CARMEN BORLA ESTRENA "SHADOWS"

 

TEMA PRINCIPAL DE SU ÁLBUM DEBUT EN INGLÉS “WORDS” LINK PARA ESCUCHAR "SHADOWS" LINK AL VIDEOCLIP "SHADOWS" Después de sus primeros sencillos "Sugar" y "Sunday Melody", la cantautora y actriz argentina Carmen Borla lanza "Shadows", el tema principal de su primer álbum titulado "Words". Producido por Rafa Urbina, este material es un testimonio sincero de la cantante que con calidez da ritmo a frases sencillas y pegadizas. El hilo rojo es el poder de las palabras que, según la artista, pueden construir o destruirlo todo. "Shadows” (Sombras), resume muy bien este concepto al presentar un mundo donde la pesadilla y los sueños van de la mano. Esta canción nace de versos “nightmares only teach you about dreams” (las pesadillas solo te enseñan sobre los sueños), que la cantautora escribió para "Arrows", la última canción en el disco. "En 'Shadows' la idea de los sueños/pesadillas son la hoja de ruta, una forma de ver, sentir y aceptar en oscuridad, lo que parece demasiado incómodo de vivir durante el día”. Carmen habla sobre el duelo entre una ilusión y la belleza de los momentos de transición en la vida. La melodía y los instrumentos seleccionados para esta canción aligeran las palabras y la alegría se cuela entre sombras. Según Carmen, terminar un ciclo implica comenzar a verlo desde otro lugar, destruirlo, reconstruirlo y darle punto final. “Me tomó mucho tiempo decidir el nombre del álbum… es difícil cuando se ama el lenguaje. Mientras escuchaba la música volvía a mi una parte de la canción la canción que se llama “Words” (palabras). 'Careful with words, they’re powerful my love. And like dust in the air after being blown away, you can’t just lay them back in place' (Cuidado con las palabras, son poderosas mi amor.  Y como el polvo en el aire, después de ser arrastrado, no puedes simplemente volver a colocarlo en su lugar).  Una sola palabra puede cambiar una oración, un sentir, una vida entera. Las palabras son poderosas, este es el mejor nombre para el álbum. Al fin y al cabo, eso es lo que hice con este proyecto, recopilé palabras, frases que vivieron en mí y en mis cuadernos durante mucho tiempo y las hice en canciones.”  - finaliza la artista. ACERCA DE CARMEN BORLA Cantante, actriz, escritora y compositora, Carmen Borla brilla con luz propia en el mundo de las artes escénicas en Los Estados Unidos. Nacida en Argentina, pasó su infancia y parte de su adolescencia en una ciudad del interior cercana a Bs. As. y desde pequeña Carmen sentía la música como una “forma de comunicación” en la que naturalmente podía fluir. En su hogar creció escuchando música clásica, jazz, tango, folklore argentino, Rock nacional e internacional. El sonido era un hábito de familia y ella se sumergió en él. A sus 19 años emigró a Nueva York. Allí aprendió, después de muchas pruebas y errores, que lo que le hace feliz es “contar historias”. Parte de la carrera de Carmen Borla ha pasado en el teatro y el cine, con presentaciones en varios festivales y colaboraciones. En cuanto a la música, colaboró en tres temas de un disco de PJ Rose: Odisea (An electro Symphonic Journey), Nocturne (que explora un poco de su sonido clásico en el canto), Drown, Intrepid (con letra escrita por Carmen). También participó en un álbum de meditaciones cantadas llamado “Shivers” de la plataforma “Mind Massage” con la canción “Breath”. En el 2018 grabó el tema “Rooted” donde escribió junto a su amigo Zachary Murdock con quien también colaboró en su proyecto Cowlick, en la canción “Home” de su álbum “No, I Won’t Be Home for Christmas but I Love You”. En el 2019 formó parte de un workshop en el Public Theatre llamado “BARS” donde conoció a grandes amigos y colaboradores. Algunas de sus influencias musicales y de expresión artística destacan: Erykah Badu, Childish Gambino, Mercedes Sosa, Charly Garcia, Amy Winehouse, Jacob Collier, Frank Ocean, El Flaco Spinetta, Bebe, D’Angelo, Queen, Los Beatles, y últimamente no para de escuchar a Cardellino, Drexler, Kevin Johansen Y Nafta. La música y el amor por una gran variedad de estilos musicales le permitió expresarse y abarcar sus dicotomías -ciudad/campo, norte/sur, inglés/español- El utilizar la música como vehículo de sus historias fue un hecho de progresión natural. Jesica Kusnier Prensa, Estrategia & Comunicación

ALFONSO LUGO "BMBN" NUEVO SINGLE

 

PRESENTA  La belleza es subjetiva y el amor nace desde el punto de vista del que lo mira. BMBN es una canción que habla de la integración y aceptación de las diferentes formas de cuerpos.  ¿Quién no quiere comer un bombón? BMBN es una analogía que nos invita a disfrutar, amar ya gozarnos bailando.   BIOGRAFÍA Alfonso Lugo es un cantante mexicano apasionado de la música, las mujeres y la inclusión social. Para él es muy importante que dejemos de vernos como seres individuales y que comencemos a ponernos en el lugar del otro para así lograr la construcción de una sociedad basada en el respeto. Por ello, se ha ocupado por hacer eco a través de sus canciones y así lograr que la inclusión sea una realidad. Para el cantante y compositor, Alfonso Lugo, la música es la mejor forma de expandir los mensajes al mundo, ya que es un lenguaje universal que llega y hace magia en cada persona. La inclusión es un tema que más que una moda, es un problema social que debemos erradicar, para ello, Lugo ha impulsado algunos temas dedicados a crear mayor conciencia entre la sociedad. “Es una forma de abrir el panorama para que la gente acepte que, como raza humana, hay diversidad y que debemos admirarla y respetarla para lograr coexistir y cohabitar el planeta”, expresó Alfonso. Alfonso considera que este mundo debe navegar a través de la paciencia, la aceptación y la empatía para así lograr que la unión entre la humanidad sea posible. “Creo que el ingrediente secreto está en la tolerancia y esos son los valores que yo incluyo en cada una de mis letras. Me interesa regalar música al mundo, letras llenas de mensajes que nos permitan bailar y ser mejores cada día”, concluyó el cantante.   GESTIÓN DISTRIBUIDORA                                ULTIMOS  LANZAMIENTOS "BAILA" (SENCILLO) 2021 "LATINAS" (SENCILLO) 2021 "CHOCOLATE" (SENCILLO) 2021 "ESTAMINA" (SENCILLO) 2020 "INTIMO" (SENCILLO) 2020 "LOCA SALSA" (REMIX) 2019 "LOCA" (SENCILLO) 2019 "PLAYITA, PLAYITA" (SENCILLO) 2019 "YO TE SIGO" FT. MORACH (SENCILLO) 2019 "AUNQUE ME DIGAS QUE NO" FT. JASMINE CROWE (SENCILLO) 2019 "BÉSAME" (SENCILLO) 2019 REDES OFICIALES Facebook Instagram Gorjeo Youtube Spotify Sitio web Copyright © 2021 Luz Espeche - Prensa & Comunicación , Todos los derechos reservados.

“EL PICANTE VARIETE” Sensacional Estreno

              

Horario todos los días 00:15hs.

Teatro Corrientes

Corrientes 1760, Mar del Plata

ALZUA Producciones y ARTEANDO Producciones, llega a Mar del Plata, " El PICANTE Variete"... un show con muchísimo humor en el que un elenco de artistas  compuesto por el histrionismo y toda la locura de la multipremiada Mariquena del Prado, la voz del también ganador de Estrella de Mar Andrés Teruel, el dueño de la varita todas las temporadas como es el Mago Black, el regreso a las temporadas de la actriz Fernanda Vives, el gran humorista Marcelo Zeta y toda la belleza de la vedette trans Julieta Biessa, marplatense y ex participante de Soñando por Bailar y estarán acompañados por Sofia Pelle, Wanda Pintos, Maru Accastelli, Bett Pugioni, Wanda Simon, Mailen Juarez, Nacho Iovenitti, Nahuel Tuero, Agustin Galban y Valentino Galban. 

Sketches, monólogos, juegos con el público, baile y buena música esperan a todos los que se acerquen a la sala de Corrientes 1760, más de hora y media de risas, que pueden disfrutar en familia.

Dirección General: Leandro Angelo y Lorena Liggi

Vestuario: Ale Gallego e Ivan Obranovich

Música: Daniel Vila y Leandro Angelo

Coreografía: Marcelo Hernandez

 

Alejandra Bazan

Management & Booking

CEO Excelencia Music