Acer next@acer 2021, en cuenta regresiva

 

• El evento global de Acer promete nuevos y emocionantes anuncios bajo el slogan Nuevas Perspectivas. Buenos Aires, 24 de mayo de 2021.- next@acer, la conferencia global de Acer, convocará nuevamente a la prensa de todo el mundo en un encuentro virtual en el que se esperan grandes anuncios.  Bajo el concepto Nuevas Perspectivas, un triángulo representa los tres brazos fundamentales del negocio: Acer, que reúne el portafolio de consumo; ConceptD, para los creadores de contenido, y Predator, su marca gaming líder. El jueves 27 de mayo, a las 10hs, gamers, creadores, conocedores y amantes de la tecnología en general podrán seguir paso a paso el evento. Ese día, Jason Chen, Presidente Corporativo y CEO de Acer Inc, importantes ejecutivos de la compañía e invitados presentarán al mundo las soluciones y productos que guiarán el espíritu de Acer este año. Para seguir la conferencia: Web: https://acer.co/next-at-acer Twitter: https://twitter.com/acer Instagram: www.instagram.com/acer Facebook: www.facebook.com/Acer HT: #nextatacer Sobre Acer Fundada en 1976, Acer es una de las principales empresas de TIC del mundo con presencia en más de 160 países. A medida que Acer evoluciona con la industria y cambia los estilos de vida, se centra en permitir un mundo en el que el hardware, el software y los servicios se fusionen entre sí, creando ecosistemas y abriendo nuevas posibilidades tanto para los consumidores como para las empresas. Los 7500 empleados de Acer se dedican a la investigación, el diseño, el marketing, la venta y el soporte de productos y soluciones que rompen barreras entre las personas y la tecnología. Visite www.acer.com para obtener más información. © 2020 Acer Inc. Todos los derechos reservados. Acer y el logotipo de Acer son marcas comerciales registradas de Acer Inc. Otras marcas comerciales, marcas comerciales registradas y / o marcas de servicio, indicadas o no, son propiedad de sus respectivos dueños. Todas las ofertas están sujetas a cambios sin previo aviso u obligación y pueden no estar disponibles a través de todos los canales de venta. Los precios indicados son precios minoristas sugeridos por el fabricante y pueden variar según la ubicación. Impuesto a las ventas aplicable extra.  Carvajal PR Team

LUCÍA MIRANDA EN C5N: “CONOCÍ A LA NUEVA NOVIA DE LUIS MIGUE

En exclusiva la viuda de Hugo López, el manager de Luis Miguel, dialogó con Barbie Simons y Fernanda Arena en “Chicas Pochocleras” por C5N.

En una charla llena de recuerdos y anécdotas Miranda se refirió a la actual situación sentimental del cantante: “Está feliz de novio con una chica misionera muy linda, no les puedo decir el nombre. Él está contento, no es una modelo conocida. Tenía un instagram pero ya no lo tiene más”, comentó.

Además contó sus sensaciones con la serie de Luis Miguel y resaltó la interpretación de César Bordón en la ficción personificando a su marido Hugo López: “Me siento conmovida y feliz porque realmente siento que Luis Miguel con esta serie le quiso hacer un homenaje a Hugo porque se querían mucho. Cesar Bordón me tocó el corazón, si bien no tiene un parecido físico a Hugo López me impresionó su actuación”, sostuvo y recordó: “Cuando Luis Miguel empezó a trabajar con Hugo tenía solo 18 años y ya hacía un año que no sabía nada de su mamá. Yo les puedo contar lo que la ha buscado. El cerró ese capítulo y sabe todo lo que pasó con su mamá”.

Más tarde contó detalles de la relación que Luis Miguel tiene con sus hijos: “El ve a sus hijos, no te puedo decir cuándo ni cómo porque no me meto en su vida personal” reveló y se refirió a su hija mayor Michelle, quien tiene un papel destacado en la serie: “Luis Miguel tenía 18 años, era un adolescente cuando Stephanie Salas quedó embarazada. Fue la época que tenía los problemas de su madre y discusiones con el padre. Fue ahí cuando Hugo le aconsejó que se responsabilice con su hija. Eran muy jóvenes los dos y esos 11 años que no ve a Michelle fueron después de la muerte de Hugo, si hubiera estado creo que a lo mejor no hubiera pasado tanto tiempo sin verla. 

"Con la serie él hizo como una catarsis, contó cosas que jamás hubiera contado en una entrevista”, analizó.

 Al cierre de la nota destacó la interpretación de Luz Cipriota que la personifica en la serie: “La verdad que tuve la oportunidad de hablar con ella y me contó que estaba muy nerviosa. Investigó sobre mí y se cortó el pelo. Hizo el personaje en la parte intima, lo que era la casa y el amor entre Hugo López y Lucia Miranda. Trató de hacerlo con mucho cariño y mostrar esa relación de amor”, concluyó.

"Chicas Pochocleras" se emite todos los jueves a las 00.30 horas por C5N.

Nota: Entrevista completa en el siguiente link https://www.youtube.com/watch?v=BXHM6UkTF24

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ALEJANDRO REYNA Presenta su álbum debut “DEL BARRO AL ASFALTO”

Disponible en Plataformas Digitales

 

escúchalo acá: https://lnk.to/DelBarroAlAsfalto

 

De vivir en la “lleca” al reconocimiento popular. 

De la indiferencia, a ser un artista viral.

De los suburbios a los noticieros de la TV

 

La vida de Alejandro Reyna, el cantor de tangos que logró trascender de su situación de calle, es una historia de superación.

 

Conmueve cuando canta, porque hay verdad en su voz. Su profundidad habla desde las memorias de frío, de hambre, de desesperación. Y es honesto tanto cuando llora de desencanto, de dolor, de desesperanza, como cuando describe la belleza de un barrio o de la vida misma.

Transporta un mensaje de poder transformar la realidad y ser resiliente porque él es en sí mismo un símbolo de esperanza.

 

A pesar de que el público lo descubre a sus actuales 60 años, luego de los avatares de la vida, Reyna es un obrero del tango desde los 16.

 Comenzó cantando en la orquesta de Vicente Russo junto a Jorge Falcón, que en aquel momento usaba su nombre verdadero, Luis Iglesias. Más tarde se incorporó al sexteto de Virgilio Expósito.

Al mismo tiempo siempre tuvo trabajos paralelos “para parar la olla”. 

 

Hasta que su vida cambió: luego de haber sufrido un infarto, lo echaron del empleo. Como no podía pagar el alquiler vivió durante mucho tiempo en una camioneta estacionada en el barrio porteño de Mataderos. Un policía de la Ciudad lo escuchó cantar y le propuso subir el video a las redes. Y desde entonces su destino dio un giro: el video se hizo viral, ganó notoriedad y hasta lo convocaron de Sony Music para firmar el primer contrato discográfico de su vida. 

 

Del barro al asfalto es un álbum con suerte. Tiene un repertorio clásico de fines de la década del 40 y del 50, donde interpreta tangos memorables.  Como dos extraños, De puro curda, Naranjo en flor, Cafetín de Buenos Aires, son algunas de las obras que lo componen. Sus letras y melodías, entre líneas, nos hablan también de la historia de un hombre que logró salir del barro.

 

DEL BARRO AL ASFALTO

1. Como dos extraños (J.M. Contursi, P. Laurenz)

2. Cafetín de Buenos Aires (E. Santos Discépolo, M. Mores)

3. Bandoneón arrabalero (P. Contursi, J.B. Deambroggio)

4. María (A. Troilo, C. Castillo)

5. Naranjo en flor (H. Expósito, V. Expósito)

6. Uno (M. Mores, E. Santos Discépolo)

7. De puro curda (A. Aznar, C. Olmedo)

8. Se tiran conmigo (A. Díaz, L. Díaz)

9. Tinta roja (C. Castillo, S. Piana)

10. Siga el corso (A. Aieta, F. García Jiménez)

 

Voz: Alejandro Reyna

Arreglos, Dirección Musical y Bandoneón: Carlos Buono

Contrabajo:  Guillermo Ferrer

Piano: Miguel Pereyro

 

Grabado y mezclado en Estudio Insigno

Ingeniero de grabación, mezcla y master: Paco Amenábar

Asistente: Martín Allende

Producido por Mariano Otero

 

Seguí a Alejandro Reyna:

IG: alejandroreynaok

FB: facebook.com/alejandro.gonale.7

 

 

 

SOLME LANZA SU PRIMER SINGLE "LLUEVE DENTRO"

 

Solme lanza su primer single “Llueve dentro” como artista solista. Inspirado en un sueño en el que, según cuenta, se encontraba en un lugar del cual no quería irse junto una persona con la que quería estar en ese momento y no coincidía / correspondía el deseo. La letra representa su furtivo deseo de quedarse, opuesto a lo que sentía estando despierta, y abre a la reflexión mediante el verso “imagino realidad, no es diferente”, con el que plantea entre líneas el debate de la existencia o no de una realidad absoluta. Su música tiene influencia de artistas como Kate Bollinger y Men I Trust, ambos proyectos pertenecientes al género indie pop (al igual que el single). Solme quiso darle al tema una sensación de ensoñación lograda a través de los synthes de fondo, para que el oyente sintiera esa ‘espacialidad’ que caracteriza a los sueños.   Producido y grabado por Solme junto a Nicolás y Alejandro Manikis. Mezcla y mastering por Leonardo García en Estudio Sagitarius. Arte de tapa / PH Sol Mitchell                        RECORDS Solme - Llueve dentro (AUDIO) BIOGRAFÍA Solme (Sol Melendez) crece rodeada de una familia abocada a la música, entre salas de ensayos, shows y estudios de grabación. Nacida en Estados Unidos y criada en Argentina, con ocho años de edad la artista ya comenzaba a escribir sus propias canciones a modo de juego. Creció rodeada de músicos: su abuela que comenzó a cantar a la misma edad en el reconocido grupo “Viva La Gente”; su papá Diego Melendez (compositor, guitarrista y corista de la banda Los Humildes Tártaros) ; su tía An Espil (cantautora y corista de Nafta), quien significó para ella un modelo a seguir; y su madre, también trabajadora de la industria musical que la animó a comenzar su carrera reconociendo un nuevo talento en la familia. Estudiante de Licenciatura en Música en la Untref, comienza sus primeros pasos de profesionalización, a la vez que compone, investiga y crea su música en su home estudio. Con más de veinte canciones en su haber, finalmente decide compartir su primer lanzamiento con el mundo. A los diecisiete años fue seleccionada por el festival Clave 1317 edición 2019, con una canción de su autoría, presentándose en septiembre en el Centro Cultural Recoleta por primera vez, donde descubrió que la música era aquello a lo que querría dedicarse toda su vida. Alentada por su familia y amigos, Solme realizó varios shows en vivo y, finalmente, lanza su primer single como puntapié de su carrera musical. REDES OFICIALES Instagram Spotify YouTube

MANDO DE MÉXICO AL MUNDO PRESENTA "HASTA QUE LLEGASTE"

 

Escuchá "HASTA QUE LLEGASTE" El nuevo álbum que marca la nueva etapa de MANDO.   “Hasta que llegaste” presenta su género musical: “Pop Regional Mexicano”, un cúmulo de música, y sonidos, que lo forjaron durante tantos años de sólida trayectoria artística. En este álbum, MANDO participa como compositor, además de co-productor. “Hasta que llegaste” tiene 9 temas y es el tercer álbum de su carrera. MANDO es un mexicano que ha logrado su internacionalización en Latinoamérica, Norteamérica y ahora Europa. “Este álbum representa el sonido que yo estaba buscando en estos siete años de carrera en el cual presento mis influencias”. “Hasta que llegaste” muestra una madurez en MANDO tanto vocalmente como artísticamente, sin lugar a duda, es el comienzo de su nueva era. Dale play a "Hasta que llegaste", la canción que le da nombre al disco. Su nuevo sencillo “Hasta que llegaste” da título a su nuevo álbum, en el cual hace feat. con el grupo español Lérica quien ha realizado colaboraciones con artistas de primer nivel. El sencillo “Hasta que llegaste” fue compuesto por MANDO, Lérica y el productor Bastian. “Hasta que llegaste” es una canción que representa la esperanza y que surgió, de manera espontánea, entre Lérica el productor y MANDO. El video es una producción mexicana, se realizó en la Ciudad de México con Los Broducers (quienes han trabajado con Carlos Rivera, Mario Bautista, Kinky, Danna Paola, Ximena Sariñana, entre muchos otros) el cual marcará un antes, y un después, en la carrera de MANDO. Prensa - Equipo "Vicky Roa Comunicaciones Argentina en Córdoba" Hebe Sosa -

Music Influence, el nuevo concepto de música colaborativa y emergente

 

Music Influence, el proyecto musical colaborativo de artistas emergentes, lanza su segundo volumen integrado por 16 artistas de distintos países y 6 canciones. 

El proyecto, producido por Onceloops Records y bajo la licencia de Warner Music, es un espacio que permite reunir distintos talentos, aumentar su exposición y visibilidad. ¿El objetivo? viralizar música original de artistas emergentes que se reúnen en un mismo espacio de difusión, que integran su arte y conectan sus voces alrededor del mundo.

Los 6 tracks de música urbana que componen este segundo volumen incluye distintos géneros musicales como el pop latino, reggaeton, cumbia, trap y afrobeatel. Distintos ft y una alianza colaborativa de los artistas que grabaron sus voces desde sus países originales da como resultado este lanzamiento que marca un antes y un después en la industria.

Bajo el slogan “Voces que conectan el mundo” este lanzamiento reúne a los siguiente músicos influencers: “Apagar el celular” por Kinara Paco, Bobby Sierra y Angela Arellano; “Bajo 7 candados” por Nicolás Domini, Bauti Araneo y Sara Sanz; “Tu tu tu” por Nicole Luis y Esteban Velásquez “La Marca” por Valeria Tamayo, Milla Matoso, Luiza Prochet y REY; “Una Noche” por Belu Blanco, Sunny Lugo y Julieta García; y “Amor Random”, la canción solista del álbum a cargo de Evelyn Botto.

Su música ya está disponible en todas las plataformas musicales. A partir del viernes 21 de mayo podrás ver los videoclips en el canal de Youtube de Music Influence.