Dirty Nazz estrenó "Geek" Remix en colaboración con el artista Estadounidense Ohtrapstar.

 

El artista argentino Dirty Nazz se encuentra de estreno, volviendo a sus orígenes del trap. En este caso junto al artista Ohtrapstar, fallecido en el año 2022 en un accidente. El cual fue una promesa del trap en Estados Unidos, en el año 2017-2018 con su éxito "Choppa" con más de 10 millones de reproducciones, siendo el mismo primo del reconocido rapero Lil Pump. 

El single se encuentra disponible en Youtube y todas las plataformas digitales.

https://linktw.in/MmhFAJ

BIOGRAFIA DIRTY NAZZ:

Nazareno Garay más conocido como Dirty Nazz es un artista urbano, compositor y productor musical nacido en San Martín provincia de Buenos Aires (Argentina).

Influenciado por sus primos freestylers y artistas como: Justin Bieber, Ice Cube, Asap Rocky, Playboi Carti y Fetty Wap.

Comenzó a rapear en diferentes plazas en el año 2014 ganando varias competencias.

En Septiembre del año 2020 comenzó a lanzar canciones a sus plataformas, el  cuarto sencillo llamado "Japón “tuvo buenas críticas de parte de los oyentes.

Actualmente el joven artista está trabajando sus lanzamientos con LC Producciones.

BIOGRAFIA OHTRAPSTAR:

Rapero cubano que tuvo un sencillo llamado "Choppa" que a menudo colaboraba con Lil Ominous. Luego lanzó canciones llamadas "New Wave" y "Lean." Murió a la edad de 22 años en un trágico accidente automovilístico.

Comenzó a hacer música en diciembre del 2017 y a publicar en SoundCloud.

Colaboró ​​con un artista conocido como Icy Narco en una canción llamada "Neck Worth." Había lanzado 3 álbumes a lo largo de su corta carrera.

Su verdadero nombre era Ernesto Enrique Carralero y se originó como artista en el sur de Florida. Era primo de Lil Pump.

Su sencillo revelación "Choppa" tiene en su lírica un saludo al rapero Trippie Redd.

info@lcproducciones.com.ar  | www.LCPRODUCCIONES.com.ar 

LC Producciones.

“Hello World (Song of the OlympicsTM)

 The Coca-Cola Company marca un hito histórico al cumplir 96 años de relacionamiento con el Movimiento Olímpico, y anuncia una alianza con el Comité Internacional Olímpico para develar la nueva canción “Hello World (Song of the OlympicsTM),”

con el objetivo de inspirar la grandeza de los atletas y los fanáticos alrededor del mundo no sólo para París 2024, sino para los futuros Juegos por venir.  

 

Escrita y producida por el compositor y productor de OneRepublic, Ryan Tedder, e interpretado por la superestrella mundial ganadora del premio Grammy, Gwen Stefani, y el productor y compositor, Anderson Paak, ganador de ocho premios Grammy, quien también colaboró con Tedder en la letra de la canción “Hello World”, la canción combina tres voces únicamente diferentes y distintas del mundo de la música con el objetivo de conectar a las personas e ilustrar el poder de celebrar la unión de los deportes y la  música.   

 

Justo a tiempo para el estreno de los Juegos Olímpicos Paris 2024, la canción incorpora los valores compartidos entre Coca-Cola y el Comité de los Juegos Olímpicos capturando el espíritu de celebración de los JJOO. Los oyentes alrededor del mundo podrán escuchar la nueva canción en las principales plataformas de música y disfrutar del video, que cuenta con 12 de nuestros atletas del Team Coca-Cola Paris 2024, disponible en YouTube. 

 

AGUS MARTINO PRESENTA SU NUEVO SINGLE "EL TRATO"

 

Escuchalo acá

 

 

Agus Martino, artista emergente y creadora de contenido en redes sociales, presenta su

nuevo single "El Trato". Género dancehall con toques de pop romántico

Sobre "El trato"
 

"El Trato" explora el amor como un juego de dualidad, donde se puede perder o ganar, pero

se debe apostar a él sin pensarlo demasiado.

 

Un verso destacado del tema: "Pegate un rato, vení que te enseño el trato que merecen tus ojos de inmediato", resume la esencia de esta propuesta musical.

 

El single está compuesto por la voz de Agus Martino, junto a la de Martuca, quienes logran crear una atmósfera delicada.

 

Ambas voces, angelicales y serenas, envuelven al oyente en una sensación de confort y romanticismo, haciendo de "El Trato" una canción ideal.

Más información de AGUS MARTINO

Instagram - Youtube

 

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Monsieur Periné y Bejuco presentan "Jardín del paraíso"

 

La canción que le canta a la biodiversidad de Colombia   ESCUCHALO AQUÍ   Como parte de su gira ‘Bolero Apocalíptico Tour’, Monsieur Periné presenta ‘Jardín del Paraíso’, una composición musical junto a la agrupación tumaqueña Bejuco, inspirada en los sonidos del Pacífico colombiano, y que se sitúa como una de las canciones para la cumbre mundial de biodiversidad COP16 que tendrá lugar en Cali. Monsieur Periné, Bejuco y WWF crean este homenaje a Colombia, inspirados en el Pacífico colombiano con el apoyo de Ministerio de Ambiente y Desarrollo Sostenible, la Alcaldía de Cali, Bezos Earth Fund, Save The Children y el Instituto Alexander von Humboldt. En el Día Internacional para la Conservación del Ecosistema de los Manglares, ‘Jardín del Paraíso’ alza la voz a favor de estos humedales estratégicos para la adaptación en escenarios de cambio climático y pérdida de naturaleza.   MATERIALES DE PRENSA AQUÍ WWF Colombia trabaja por la conservación de los ecosistemas de la mano de las comunidades, y desde el 2021, con apoyo de Bezos Earth Fund, desarrolla acciones para la restauración y conservación de manglares, ecosistemas estratégicos para afrontar la crisis climática y vitales para el sustento de las comunidades costeras. Como parte de este trabajo WWF y Monsieur Periné invitaron a Save the Children y la agrupación tumaqueña Bejuco, con el apoyo del Ministerio de Ambiente, la Alcaldía de Cali y 5020 Records, para rendir un tributo musical a la riqueza natural del Pacífico colombiano y ambientar con sonidos tradicionales la COP16, la cumbre mundial para la protección de la biodiversidad que se realizará en Cali del 21 de octubre al 1 de noviembre.   MIRÁ EL VIDEOCLIP AQUÍ   “Es una canción que escribí tratando de sacar lo más honesto y lo que más me conmueve de mi relación con ese paisaje que llevo adentro, ese paisaje de río, de mar, de manglar, de valle… y también para despertar en cada persona que la escuche esa semillita de nostalgia y reconocimiento por nuestra identidad”, señala Catalina García de Monsieur Periné.   Alexandra Gómez, directora de Comunicaciones y Conexión de WWF Colombia, destacó que “la cultura es una manera poderosa e inspiradora de comunicar un mensaje para llegar al corazón y la mente de los colombianos. La biodiversidad hace parte de la vida misma y es nuestra responsabilidad cuidar de nuestro hogar común, nuestro planeta”. De hecho, la biodiversidad se ha convertido en un eje principal de conversación en Colombia durante el 2024. La urgencia por conservarla, protegerla y evitar su pérdida, que hoy configura una de las principales amenazas para el bienestar y la supervivencia de millones de personas en el mundo, es un reto en el que todas las disciplinas pueden aportar y en el que la cultura y la música tienen un papel relevante.   “Desde el Gobierno Nacional celebramos que ‘Jardín del paraíso’ sea una de las canciones que representan a Colombia como país anfitrión de la COP16 de biodiversidad. Es esta una de las expresiones artísticas más valiosas que nos permiten no solo mantener vivo el legado de los saberes tradicionales que nuestras comunidades han conservado durante años para cuidar y proteger la biodiversidad, sino que nos permite sensibilizar y movilizar a la sociedad en defensa de la vida para hacer Paz con la Naturaleza”, aseguró Susana Muhamad, ministra de Ambiente y Desarrollo Sostenible.   SOBRE MONSIEUR PERINÉ Monsieur Periné es música con denominación de origen, un equilibrio sensorial entre lo popular, lo experimental y lo folklórico, y esto es justo lo que plantea "Bolero Apocalíptico" un recorrido sonoro por 12 canciones que se convierten en un mensaje de esperanza, amor y libertad en medio del caos. Los ganadores de un Latin GRAMMY en 2015, alcanzaron el #1 con su éxito ‘Nuestra Canción’ en el TikTok U.S chart y Spotify Global viral Chart y de alcanzar más de 2 mil millones de vistas y 2 Millones de usos. Su último álbum “Encanto Tropical” (2018), fue nominado a los premios GRAMMY, e incluyó el éxito “Bailar Contigo”, que ahora tiene más de 120 millones de reproducciones totales. En el 2023 presentó su cuarto álbum Bolero Apocalíptico, y con él una versión Deluxe, que destaca por la participación de reconocidas figuras de la industria musical como Rafa Sardina, Il Factor, George Noriega, entre otros.   Seguí a Monsieur Periné en sus redes sociales:   Facebook Instagram YouTube  TikTok SOBRE BEJUCO Bejuco es una agrupación musical del municipio de Tumaco, conformada desde el 2015 por jóvenes músicos y gestores culturales con una marcada experiencia, quienes a través de su conocimiento aportan a la conservación, preservación y divulgación de las manifestaciones musicales ancestrales del Pacífico sur colombiano, trabajando en pro de la niñez, la adolescencia y la juventud, con una metodología resiliente logrando cambiar la realidad social que se vive en el país y especialmente el municipio de Tumaco – Nariño, utilizando la cultura como una herramienta trasversal para la construcción de paz y así impulsar a los niños, niñas, adolescentes y jóvenes, para que hagan del arte un factor fundamental en el desarrollo de sus vidas, trabajando con amor, respeto y sobre todo disciplina. Bejuco ha sido una de las agrupaciones más destacadas en el presente musical de Tumaco, debido a la calidad de su puesta en escena, incorporando a los diferentes aires de nuestra región como el bambuco viejo, cantos espirituales y cantos de laboreo, ritmos contemporáneos como el afrobeat, en una apuesta dirigida a captar la atención de todas las generaciones y conservando las raíces autóctonas, mediante el empleo de instrumentos convencionales, siendo estos la base principal del trabajo musical, cultural y social.   Seguí a Bejuco en sus redes sociales:   Facebook Instagram YouTube  TikTok   José Antonio Cabrera 6027 | Ciudad de Buenos Aires | C1414BHM

CHARLY GARCÍA 30º ANIVERSARIO DE “LA HIJA DE LA LÁGRIMA”

 

Volvé a escucharlo Aquí   Hoy, 30 de julio se cumplen tres décadas del lanzamiento de “La hija de la lágrima”, la ambiciosa ópera-rock de Charly García donde sobresalían “Chipi Chipi”, “La sal no sala”, “Víctima” y “Fax U”. “La hija de la lágrima” salió en 1994 y la idea del álbum conceptual venía dando vueltas en su cabeza hace tiempo, desde que en 1992 vio una escena de dos mujeres peleándose en la rambla de Barcelona, donde una gritaba “¡Tú no me puedes lastimar ni hacer nada, porque yo he sufrido mucho y soy la hija de la lágrima!”. Desde entonces anticipó en varios reportajes que quería hacer una ópera-rock y repetía esa frase. Este disco inició una nueva etapa en la carrera de Charly, que no había sacado un disco propio desde “Filosofía barata y zapatos de goma” en 1990, porque después hizo “Radio Pinti”, “Tango 4” y la inédita banda de sonido de “Funes, un gran amor”, además de la reunión de Serú Girán que incluyó dos shows históricos en el estadio de River Plate, un disco grabado en estudios y otro en vivo. En esa época Charly vivía a un ritmo intenso, lleno de creatividad, pero también con una buena dosis de locura. Según contó el propio Charly, “Llegó un momento donde lo único que tenía en la cabeza era la ópera y todo lo que me pasaba lo asociaba con la psicología de los personajes. Me resultaba casi imposible salirme de eso y ser una persona normal. Estaba insoportable, decía y hacía cosas raras y no puedo pretender que todo el mundo entienda lo que me estaba pasando”. Las sesiones de grabación se realizaron primero en los legendarios estudios Ion, con el técnico Osvel Costa y junto a músicos como el baterista Fernando Samalea, el bajista Fernando Lupano, la guitarrista María Gabriela Epumer y el percusionista Luis Morandi. Hubo una jornada con orquesta y arreglos de Carlos Villavicencio. Luego se trasladaron a La Diosa Salvaje, el estudio de Luis Alberto Spinetta, donde se sumaron el técnico Mario Breuer y el asistente Aníbal “La Vieja” Barrios, además de invitados especiales como Juanse y Fabián Quintiero en “La sal no sala”, Alfie Martins y el dúo Illya Kuryaki & The Valderramas en “James Brown”, Jorge Pinchevsky en el violín de “Intraterreno” y La Bruja Suárez en armónicas. En total fueron 23 canciones y casi 70 minutos de música, lo máximo que podía entrar en un solo CD. Cuenta la leyenda que hizo escuchar el álbum a ejecutivos del sello discográfico y le dijeron que “hacía falta un tema comercial”. Al día siguiente, en apenas 10 minutos, compuso “Chipi Chipi”. La mezcla fue hecha por Joe Blaney en los estudios Chung King House of Metal, en Nueva York. El lanzamiento incluyó una enorme campaña de publicidad con un cartel gigante frente al Obelisco, que decía “El genio ha vuelto” y “Su obra cumbre”. Las ventas fueron tan buenas que fue certificado Disco de Platino, con 60 mil copias, y se anunció que la presentación iba a ser en diez funciones en el Teatro Opera durante el mes de septiembre.

La Farsa del Dr. Berretín - 15 años

 

La Farsa del Dr. Berretín es una banda de rock originaria del barrio de Lomas del Mirador en Buenos Aires, Argentina. 

Se formaron en marzo del año 2007, si bien su estilo tiene como base el rock, su música recorre diferentes géneros  que termina derivando en un estilo muy propio que lo diferencia de otros artistas.

En 2008, con una identidad propia, consolidados como banda y con un estilo bien marcado, comenzaron a grabar su primer EP.

Durante los siguientes años recorrieron diferentes escenarios de la movida under  Argentina, hasta llegado el año 2018 donde lanzan su primer disco de estudio llamado “La Farsa del Dr. Berretin”, el cual fue presentado en el emblemático “The Roxy La Viola Bar” con entradas agotadas.

INTEGRANTES: 

Juan Pablo Cajal: Voz; Leandro Qualizza: Guitarra; Federico De San Martín: Guitarra; Víctor Ángel Gómez: Bajo; Juan Manuel Diaz Derosa: Batería; Pablo Pugliese: Percusión

Durante el 2019 produjeron su 2do disco de estudio “Acariciando un Sueño” el cual fue lanzado a las plataformas virtuales el 4 de Noviembre y presentado el 7 de Diciembre en “El Teatrito” con entradas agotadas.

Luego de la pandemia, comenzaron a trabajar junto a “MIKE” Miguel del Luna Campos (Guitarrista y Compositor de  Kapanga), quien se encargó de la producción de 2 sencillos que fueron lanzados durante el 2022 “Me Han Contado” y “Nova Insula Vtopi”. Y otros 2 lanzados durante el 2023 titulados  "No Quiero Verte Más” y “Me Han Contado”

Durante este 2024 la banda cumple 15 años de su primer show en vivo y lo festeja  presentándose en varias localidades del Gran Bs. As. en formato acustico y electrico, para terminar el 24 de noviembre con una gran fiesta llena de sorpresas e invitados, en el  reconocido lugar de San Telmo  “La Trastienda”.

CONTACTO:

https://lafarsadeldrberretin.godaddysites.com/ 

e-Mail: lafarsadeldrberretin@gmail.com 

FaceBook Fan Page: http://www.facebook.com/lafarsadeldrberretin/ 

Instagram: http://www.instagram.com/lafarsadeldrberretin/ 

Spotify: https://open.spotify.com/artist/6jLXWRnIclUrnVnYFFxDOS?si=XJd-sjWPSxmMvl_L_lPRNg 

Canal de YouTube: https://www.youtube.com/lafarsadeldrberretin

¡EXPERIENCIA QUEEN LLEGA AL GRAN REX!

 

22 DE SEPTIEMBRE

TEATRO GRAN REX

ENTRADAS A LA VENTA A TRAVÉS DE WWW.TUENTRADA.COM

Experiencia Queen, la banda que recrea los conciertos de Queen tanto en lo musical como en lo escénico, se presentará el próximo domingo 22 de septiembre en el Teatro Gran Rex. En cada concierto los músicos representan fielmente a cada uno de los integrantes de la emblemática banda británica con vestuarios e instrumentos originales.

Los fanáticos disfrutarán de un show lleno de toda la magia de Queen, donde será muy difícil distinguir entre la vida real y la fantasía. Himnos inolvidables como Bohemian Rhapsody, Love of my Life, Somebody to Love, Radio Ga Ga, I Want to Break Free y We Are The Champions forman parte de un gran repertorio para disfrutar y emocionarse en familia.                                        

En sólo tres años, Experiencia Queen se ha posicionado como un espectáculo de altísimo nivel musical y artístico, logrando grandes convocatorias en sus funciones por toda la Argentina; entre las que se destacan 2 funciones en el Coliseo y 3 funciones en el Teatro Ópera de Buenos Aires (todas sold out). Además de una enorme gira incluyendo los venues más importantes de todo el territorio nacional, Uruguay y Paraguay.

¡Viví la experiencia y transportate en el tiempo a los shows más legendarios de Queen!

Lestat ataca a Louis en Entrevista con el vampiro de Anne Rice en AMC

 

vea un avance del penúltimo episodio     AMC emite la serie los domingos a partir de las 22.00 hs (Arg, Mex, Col).     En el capítulo 5 de Entrevista con el vampiro de Anne Rice, emitido este domingo en AMC, los espectadores siguieron los dramáticos acontecimientos con Louis y Lestat. Durante el episodio, descubrieron que Claudia había participado en una serie de asesinatos en masa y había escondido los cuerpos. Una tormenta hizo que los cuerpos fueran descubiertos y provocó la visita de la policía. Claudia se marchó en busca de otros vampiros, conoció a Bruce y regresó siete años después para llevarse a Louis con ella. Lestat, furioso, atacó violentamente a Louis. En el penúltimo capítulo, tras varios intentos fallidos de reconciliación, Claudia decide que la única solución para liberar a Louis es eliminar a Lestat de una vez por todas. Mientras tanto, Daniel ahonda en viejos recuerdos de encuentros con Louis y Rashid, y revela profundas conexiones entre el presente y los secretos enterrados del pasado. El próximo domingo 4 de agosto a las 22:00, prepárate para ver el episodio 6 de Entrevista con el vampiro de Anne Rice en AMC. Los episodios se volverán a emitir los sábados a medianoche, justo después de The Walking Dead: Daryl Dixon. AMC puede verse en Argentina por Cablevisión (57/HD 658), Direct TV (210/HD 1210), Telecentro (416/HD 1036), Movistar TV (355), Claro TV (330) y Supercanal (424) y en Chile por Direct TV (210/HD 1210 ), Claro TV (13/ 613 HD), GTD (256) y Mundo Pacifico (HD 571) .   Acerca de AMC Networks International – Latin America AMC Networks International Latin America (AMCNI-LA) es una unidad de negocios de AMC Networks International (AMCNI), empresa que distribuye contenidos de entretenimiento y una aclamada programación a más de 125 países y territorios. El portafolio de señales de AMCNI incluye las marcas globales AMC y SundanceTV, así como populares y reconocidas marcas locales en diversos géneros de programación. AMCNI-LA está enfocada en la producción y distribución de programación de TV de alta calidad en habla hispana y portuguesa para los mercados de América Latina, el Caribe y otros territorios. El portafolio de canales de América Latina incluye AMC, El Gourmet, Más Chic, Film&Arts, Europa Europa, AMC Selekt 4k, Strib y StribLab. Sitio Web: amcnetworkslatam.com LinkedIn: AMC Networks International Latin America Twitter: @AMCNetworksLA Acerca de canal AMC Las narrativas originales y excepcionales valores de producción han sido por años los pilares del éxito de AMC a nivel mundial. En los últimos tiempos, la señal insignia de AMC Networks se ha forjado una enorme reputación como la creadora de algunas de las producciones más originales, exitosas y comentadas de la televisión contemporánea como Breaking Bad, Mad Men y The Walking Dead, títulos que verdaderamente han redefinido la forma de contar historias en la TV por cable y satelital. Con Fear The Walking Dead, el canal refuerza su imagen de innovación y calidad y cumple su promesa de ofrecer al mercado latinoamericano las grandes producciones que le han ganado fama a nivel internacional. Para más información visite: Sitio Web – amctv.la Facebook – @AMCTVLatam Instagram – @amctv.la Twitter – @amctv_la YouTube – AMCTVLatam Blog – amctv.la/blog