viernes, 16 de mayo de 2025

Cambio de fecha para los Premios Gardel 2025: la gala será el 18 de junio en el Teatro Coliseo

 

Cambio

 con transmisión exclusiva de TNT y Max

 

. - CAPIF, la cámara que agrupa a los sellos discográficos de la Argentina, anunció hoy que los Premios Gardel 2025 se llevarán a cabo en el Teatro Coliseo de la Ciudad de Buenos Aires, ubicado en Marcelo T. de Alvear 1125, el miércoles 18 de junio desde las 21 hs.

 

La transmisión de esta celebración se verá en vivo en la TEMPORADA DE PREMIOS de TNT y Max: a las 20 hs comenzará el preshow con la alfombra roja y a las 21 hs la gala.

 

Pese al complejo contexto que la industria de la música grabada atraviesa en Argentina, con una retracción de casi el 8% en su volumen de mercado interno durante el año pasado, el talento y la creatividad de los artistas locales se encuentran en un gran momento y en plena expansión. Por ello, CAPIF ha decidido redoblar el esfuerzo de llevar a cabo la ceremonia de los Premios con una producción sustentable en este entorno.

 

“En un momento desafiante para la industria musical argentina, CAPIF mantiene con convicción el compromiso de seguir apostando a los Premios Gardel como una insignia indiscutida de nuestra actividad” afirma Diego Zapico, presidente de la Cámara.

 

 

“Los Premios Gardel forman parte del acervo cultural argentino y de Latinoamérica, siendo el principal reconocimiento que la industria musical de nuestro país otorga a sus artistas. Después de 27 años, el rol de los Premios Gardel trasciende el reconocimiento y se transforma en un motor fundamental para el desarrollo y la promoción de la música argentina que hoy tiene gran visibilidad en el exterior. Desde su primera edición con solo 5 categorías, CAPIF ha sido la entidad que hizo posible estos Premios, destinando los recursos necesarios para crearlo, producirlo, sostenerlo y potenciarlo. El actual contexto nos desafía a seguir buscando oportunidades y nuevas alianzas para el Premio, que hagan posible su continuidad. La música grabada atraviesa un momento de cambios, y el Premio irá adaptándose a esas posibilidades que –confiamos- sean cada vez mejores. Pero para que la situación del sector se estabilice y comience a mostrar una tendencia positiva es necesario mejorar la economía del streaming y preservar ante todo la legítima protección del derecho de los creadores”, agregó Zapico.

 

 

La Temporada de Premios de TNT y Max

 

Con la transmisión en vivo de los Premios Gardel, la Temporada de Premios de TNT y Max sigue creciendo, y reúne a la audiencia en torno a los momentos culturales más importantes del mundo de la música, el cine y la series. Los Premios Gardel se suman a las galas de premiación que pudieron verse a lo largo de año en TNT y Max, como los Oscars®, lo Grammys® o los Golden Globes®, entre otros, a los que se sumarán nuevos eventos en vivo durante el resto del año, para reconocer a la talentosa comunidad de artistas, creadores y compositores de la industria.

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PR & COMUNICACIÓN
Leandro Ceruti

En una noche de tambores y raíces rioplatenses, Julieta Rada deslumbró en Niceto con la presentación de Candombe

 


El pasado jueves 15 de mayo, Julieta Rada presentó oficialmente su disco “Candombe” en  Niceto Club, Buenos Aires, en una velada que combinó el ritmo uruguayo y una propuesta sonora y visual única. Acompañada por su banda completa.



La jornada comenzó con la presentación de Mia Folino, gran antesala del show de Julieta Rada.

 

A lo largo de la noche, Julieta dio a conocer su más reciente trabajo discográfico, un álbum que cuenta con 8 canciones, donde la talentosa cantante y compositora propone reimaginar las piezas tradicionales del Uruguay con un nuevo aire contemporáneo, mezclando el género con sonoridades de otras culturas y con artistas de todo el mundo. Se trata de un disco de clásicos de Candombe en el cual se rinde tributo a la música Afro - Uruguaya con una interpretación moderna.

 

Uno de los momentos más destacados fue la aparición de El Negro Rada, quién se sumó como invitado especial para compartir escenario con su hija en esta noche tan única.

Además, se subieron Abril Olivera de NAFTA y Mia Folino para cantar "Stevie"

La puesta en escena no pasó desapercibida: Julieta, fiel a su esencia trajo los tradicionales tambores especialmente desde Uruguay y los convirtió en los protagonistas, logrando que el Candombe marcará presencia en todo Niceto.

 

El show fue una demostración de la clara evolución sonora que Julieta fue construyendo a través de todos estos años. Un espectáculo donde la música en vivo junto a grandes invitados se combinaron para dar forma a una experiencia inolvidable.

 

Pero eso no es todo, Julieta ahora se prepara para llevar su show a Nueva York, Estados Unidos, el próximo 4 de Junio.

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jueves, 15 de mayo de 2025

RICHARD COLEMAN PRESENTA El (in)Correcto Uso de la Metáfora

 



NUEVO ÁLBUM

DISPONIBLE EN TODAS PLATAFORMAS DIGITALES

Escuchalo AQUÍ!




Richard Coleman presenta “El in(correcto) uso de la metáfora”, su esperado sexto álbum solista. 

El nuevo material de estudio del guitarrista, cantante, compositor y productor argentino, está conformado por 9 canciones en las que abundan las imágenes de amor, desazón, demonios y fantasmas, convertidas en símbolos representativos del contexto actual. Musicalmente es una cita al Post-New Wave 70 's, influencias primarias de Coleman, quien una vez más, evita el recurso oportunista de la nostalgia.


Antes del lanzamiento oficial de este nuevo material, el artista presentó dos adelantos que despertaron una gran expectativa: "Como antes" y "Eternidad". Estas canciones sirvieron como un poderoso anticipo del universo sonoro que propone el nuevo disco tanto en la composición como en la producción.


Compuesto entre febrero y mayo de 2024, el álbum cuenta con la gran participación en tres canciones (Salimos Caminando, Como Antes, Eternidad) de Phil Manzanera en guitarra, histórico colaborador de Brian Eno, David Gilmour y miembro fundador de Roxy Music, un hito en la trayectoria de Coleman.  


“En su show en Buenos Aires en 2017, me convocaron para cantar con él [Phil Manzanera] “Amazona” de Roxy y me di un lujo: escuché su solo de guitarra en el escenario directamente desde su amplificador (que estaba a mi espalda)”, expresó Richard Coleman con emoción hace unos meses, a través de sus RRSS, al anunciar que uno de los artistas que más lo marcó desde su adolescencia había participado de la grabación de su nuevo álbum de estudio.


Flopa Lestani embellece con su voz de color inconfundible la armonía de varias canciones, y Lidia Borda aporta un solo vocal épico en “Buque”, tema que cierra el álbum.


Producido por Juan Blas Caballero (samples, manipulaciones y programación), co-producido y compuesto por Coleman (voces, guitarras, sintetizadores, programación). 


Grabado entre Buenos Aires y Londres, participan también Daniel Castro en bajo, Gonzalo Córdoba en guitarra, Bodie en sintetizadores y Diego Cariola en batería, todos miembros del Trans-Siberian Express, banda en vivo de Richard Coleman desde 2011.



Tracklist:


Cara A

01. Salimos Caminando

02. Eternidad

03. “Como Antes”

04. Entre Sábanas


Cara B

05. Oscuras intenciones

06. Fiebre *

07. Polaroid

08. Residencia

09. El Buque


Música y letra por Richard Coleman excepto* (Coleman- Sergi- Caballero)

Producido por Juan Blas Caballero y Richard Coleman.

 

Ficha técnica


Richard Coleman: Voces, guitarra, sintetizador, programación

Daniel Castro: Bajo

Gonzalo Córdoba: Guitarra

Bodie: Sintetizador

Diego Cariola: Batería

Juan Blas Caballero: Programación, sintetizador, manipulación digital.

Artistas Invitados: Phil Manzanera (guitarra), Flopa Lestani (voces), Lidia Borda (voz)

Producción artística: Juan Blas Caballero, Richard Coleman

Ingeniería de grabación: Juan Blas Caballero, Richard Coleman.

Asistente de grabación: Ignacio Castro, Matías Cugat.

Edición digital: Ignacio Castro.

Estudios de grabación: Mondomix, Steel Aquarium, The Gallery (London), 3057 Studio.

Mezcla: Juan Blas Caballero en Mondomix, Facundo Rodriguez en Quark Estudios

(“Como Antes”)

Mastering: Javier Fracchia

Arte y Fotografía: Alejandra Bredeston, Guinevere Coleman Bredeston

Diseño gráfico: Mariano Cortary

Lyric video: Sofía Ferraro

Producción ejecutiva: Esteban Costa, Roberto Costa, Alberto Moles



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miércoles, 14 de mayo de 2025

“SolRie - Viviendo el Aquí y Ahora”: Una experiencia musical que une arte, educación y emoción

 




📅 Sábado 17 de mayo – 17:00 hs


📍 Bar Multiespacio ALIMME – 

Virrey Olaguer y Feliú 3121, Colegiales, CABA


🎟️ Entradas disponibles en 

app.tikzet.com/events/solrie-viviendo-el-aqui-y-ahora

y en puerta

El próximo sábado 17 de mayo a las 17:00, el Centro Cultural ALIMME en Colegiales, será escenario de un espectáculo que trasciende el formato musical tradicional. “SolRie - Viviendo el Aquí y Ahora” se presenta como una experiencia artística completa: músicos en vivo, composiciones originales cargadas de contenido emocional y educativo, e interacción genuina con el público en un ambiente cálido, familiar y lleno de color.

Música para sentir, pensar y jugar

Con una duración de una hora y media, el show combina una puesta en escena cuidada con un repertorio musical que recorre diversos géneros: tango, rock and roll, cumbia, folklore, flamenco, bossa nova, entre otros. Las canciones de SolRie están concebidas con un enfoque sentipensante: letras que despiertan emociones, transmiten valores y brindan herramientas para habitar el presente, acompañando el desarrollo emocional y cognitivo en la infancia.

Durante el intervalo, grandes y chicos podrán disfrutar de meriendas caseras en un entorno distendido y participativo. El show está diseñado para ser disfrutado tanto por el público infantil como por adultos, docentes y profesionales del ámbito artístico-pedagógico.

Una banda con peso escénico y corazón educativo

El proyecto liderado por Stella Aguiar —profesora de música y actriz— cuenta con una banda de músicos de trayectoria: Dorian Guaraz, Emmanuel AriasHoracio Vergara y el reconocido Leandro Chiappe en teclados y producción musical. A ellos se suman dos jóvenes artistas de 10 y 13 años que, a través del movimiento corporal y un lenguaje cercano al universo TikTok, agregan dinamismo y conexión con las nuevas generaciones.

"Invito especialmente a las familias, docentes y colegas del mundo artístico-pedagógico a ser parte de esta experiencia. Porque educar es también emocionar, y este show logra eso con belleza, profesionalismo y calidez", señala Stella Aguiar.



El cierre: una fiesta colectiva

Uno de los momentos más esperados es el final del show, cuando el público se une en una celebración espontánea, bailando bajo luces de colores al ritmo de un remix tecno con temas de SolRie. Esa comunión entre música, movimiento y alegría, según palabras de quienes lo vivieron, “es tan poderosa como transformadora”.

Redes:
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Acerca de SolRie
SolRie es un proyecto musical nacido desde la sensibilidad artística y educativa de Stella Aguiar, su creadora, con la intención de acercar a las infancias una experiencia sonora rica en valores, emociones y diversidad rítmica. La banda se formó gracias al encuentro con Esteban Latrecchiena, quien fue el puente para sumar al baterista Dorian Guaraz, al guitarrista Emmanuel Arias y al bajista Horacio Vergara. A ellos se unió el reconocido maestro Leandro Chiappe como productor musical y tecladista, aportando una visión artística integral que potenció cada composición.

El proyecto tomó forma a lo largo de cinco años de trabajo colaborativo, que culminaron con el lanzamiento del álbum SolRie en junio de 2023. El disco reúne géneros tan variados como tango, folklore, cumbia, electro, bossa nova, flamenco, rock and roll y canción de cuna, con letras que promueven el bienestar emocional, el juego y el desarrollo cognitivo. Participaron más de veinte músicos de prestigio, además de niños y niñas en coros, logrando un material sonoro de altísima calidad, pensado para disfrutar en familia y también como herramienta en contextos educativos.




Los Aspirantes EL ROCK DE ANTES PERO COMO LO QUEREMOS AHORA

 


Los Aspirantes son una banda de Capital Federal, fundada en 2019. Con una formación de cuatro integrantes – voz, saxofón, bajo, batería y dos guitarras – ofrecen una experiencia musical que nos recuerda por qué amamos la música.



Con temas pegajosos y llenos de energía, han cautivado al público con su mezcla de géneros como rock, funk, pop, reggae, y más. En poco tiempo, han alcanzado logros importantes, presentándose en prestigiosas salas como Niceto Club, La Trastienda, el Teatro Vorterix, La Usina Del Arte, Sala Camacuá (Montevideo).


En 2024, Los Aspirantes cerraron el año con broche de oro, abriendo el show de Viejas Locas por el Fachi y a La Cumparsita Rock 72, confirmando su lugar en grandes escenarios.


En enero de 2025, la banda realizó una exitosa gira por la Costa Atlántica, con cinco fechas confirmadas, incluyendo dos shows destacados en el Teatro Vorterix MDQ. Además, formaron parte de la edición 2025 de Rock en Baradero, uno de los festivales más importantes del país.


Los Aspirantes continúan consolidando su carrera discográfica con importantes novedades para este 2025. Tras el lanzamiento de su primer videoclip oficial, “Lo Mejor Que Hago”, estrenado el 16 de enero y disponible en todas las plataformas digitales como segundo corte de su próximo disco, la banda se prepara para nuevos hitos.


El 16 de mayo presentarán "La Crecida", el tercer corte del álbum, en un show íntimo en Strummer Bar.



Integrantes:

• Matheo Sandleris “El Niño” – Batería

• Ignacio Terán “Machete” – Voz, Guitarra y Saxo Tenor

• Renzo Pagano “El Mono” – Guitarra

• Juan Ignacio Covini – Bajo

ROCCO, EL OBRERO LLEGA POR PRIMERA VEZ AL TEATRO BROADWAY

 


El reconocido actor porteño, Amílcar Aballay, se presentará con el “El show de Rocco, el obrero” por primera vez en el Teatro Broadway el próximo 1 de junio para disfrutar junto a sus pequeños fanáticos una obra llena de humor y desparpajo. El artista, con más de 7 millones de suscriptores en su canal de YouTube, produce ficciones que toman los códigos de la novela y la comedia para que puedan ser vistas desde el celular. 


Su mayor éxito es Rocco, el obrero, en donde representa a un hombre con un pantalón de trabajo roto, tiradores, casco de seguridad y musculosa blanca tiene como archienemigo a Simón, el arquitecto y ambos pelean por el amor de Luz. Engaños, bromas, confusiones y accidentes, se suceden en una trama que atrapa a los usuarios. 


Argentina, Bolivia, Chile, Paraguay, Venezuela, Ecuador, Colombia, Perú, Cuba, México, Costa Rica, Guatemala, Estados Unidos, España e Italia, son los países que siguen día a día las propuestas del actor. 


Aballay comenzó en el mundo de las redes sociales haciendo mímicas de canciones en TikTok y su sueño, en aquel entonces era llegar al teatro y lo logró. 






martes, 13 de mayo de 2025

¡MAYUMANA VUELVE A LA ARGENTINA!

 


 


A PARTIR DEL

 2 DE JULIO - 

5 ÚNICAS FUNCIONES

 

TEATRO BROADWAY

 

La reconocida compañía presenta su nuevo show Currents, un espectáculo impactante para toda la familia.

La Preventa Galicia Visa comienza el 14 de mayo a las 10 hs, a través de www.plateanet.com



 


 


 

 

– Fenix Entertainment, una de las productoras de espectáculos y experiencias más importantes de la región, anuncia con orgullo el regreso de MAYUMANA a la Argentina con su impactante show CURRENTS, marcando el desembarco de la compañía en Latinoamérica. 

 

Después de conquistar más de 40 países y cautivar a más de 15 millones de espectadores, el fenómeno escénico Mayumana se presentará en Argentina con funciones especiales desde el 2 de julio, en el teatro Broadway de Buenos Aires, el 1 de agosto en el Teatro Broadway de Rosario y el 8 de agosto en Quality Espacio de Córdoba. La Preventa Galicia Visa comienza el 14 de mayo a las 10 hs, a través de www.plateanet.com para Buenos Aires, en https://www.ticketek.com.ar/ para Córdoba y www.tuticket.com.ar para Rosario. La venta general comenzará el 16 de mayo a las 10 hs. 

 


 

 

MAYUMANA CURRENTS: UN ESTALLIDO DE RITMO, LUZ Y ENERGÍA

Currents es una experiencia escénica que combina música en vivo, percusión, danza, humor, acrobacia, tecnología y participación del público en un formato no verbal que hace vibrar todos los sentidos. Inspirado en la histórica “guerra de las corrientes” entre Nikola Tesla y Thomas Edison, el espectáculo representa esa batalla de energías desde lo físico, lo sonoro y lo visual.

Con una propuesta única, Currents fusiona lo clásico del universo Mayumana con nuevas piezas, en un show dinámico que se reinventa en cada temporada. Todo está pensado para que el público “vea la música” y “escuche el movimiento”, en una coreografía que rompe fronteras entre la danza y el ritmo, el cuerpo y el sonido.

 

UNA EXPERIENCIA MULTISENSORIAL 

Un show de 75 minutos sin palabras, donde el lenguaje universal del ritmo lo dice todo. “Mayumana es un cóctel explosivo de ritmo, baile, luces, música y humor” Europa Press. Una estética que va del high-tech al street dance, sin dejar de ser divertida y accesible. Una troupe de artistas argentinos multidisciplinarios, de entre 18 a 35 años, que son a la vez músicos, bailarines y performers, todos con la destreza como factor común. El público puede participar de forma activa en distintos momentos del show.

 

 

TOUR

BUENOS AIRES

Desde el 2 de julio - Teatro Broadway

www.plateanet.com

 

CÓRDOBA

Agosto - Quality Espacio

https://www.ticketek.com.ar/

 

ROSARIO

Agosto - Teatro Broadway
https://tuticket.com.ar/




ACERCA DE MAYUMANA

Desde su creación en 1996 en Tel Aviv, Mayumana es una compañía reconocida por su talento explosivo y su estilo inconfundible. Ha compartido escenario con artistas como Bobby McFerrinDavid BrozaTiesto, y ha sido definida por medios internacionales como “el startup cultural más exitosa de Israel” (Yedioth Ahronoth) y “una fiesta del ritmo” (ABC).

 

Ahora, gracias a Fénix Entertainment, Mayumana se conecta con el público argentino, reconocido por su pasión, sensibilidad artística y energía escénica.

 

 

REDES DE MAYUMANA

 

IG | WEB

 

 


IL DIVO Regresa a Buenos Aires con “By Candlelight”

  

IL Divo, el legendario cuarteto internacional, se presentará el 7 de septiembre en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires con su gira mundial "By Candlelight".


Las entradas ya estarán

 disponibles a través de 

www.tuentrada.com

 a partir del viernes 16 de mayo


El show forma parte de una ambiciosa gira latinoamericana que recorrerá las principales ciudades de la región como Buenos Aires, Córdoba, Mendoza, Rosario, Montevideo, Lima, Bogotá, Santa Cruz y Asunción.

Luego de recorrer los escenarios más importantes del mundo, IL Divo regresa a la Argentina para presentar su nuevo espectáculo con una propuesta íntima, elegante y emotiva.

Las entradas ya estarán

 disponibles a través de 

www.tuentrada.com

 a partir del viernes 16 de mayo

Redes: @ildivo

Fechas confirmadas:

·         6 de septiembre – Asunción, Paraguay – Yacht y Golf Club Paraguayo
 Entradas en TodoTicket

·         7 de septiembre – Buenos Aires, Argentina – Teatro Gran Rex
 Entradas en Tuentrada.com

·         10 de septiembre – Córdoba, Argentina – Quality Espacio
 Entradas en Ticketek

·         12 de septiembre – Mendoza, Argentina

·         13 de septiembre – Rosario, Argentina

·         15 de septiembre – Montevideo, Uruguay

·         17 de septiembre – Santa Cruz, Bolivia

·         19 de septiembre – Lima, Perú

·         20 de septiembre – Bogotá, Colombia


Biografía

Durante más de 20 años, IL Divo ha sido sinónimo del poder de la música, la hermandad y la evolución artística. Desde su debut en 2004, el cuarteto —hoy integrado por Urs Bühler (tenor, Suiza), Sébastien Izambard (tenor, Francia), David Miller (tenor, EE. UU.) y Steven LaBrie (barítono, EE. UU.)— ha redefinido el género crossover clásico, cautivando al público con sus impresionantes voces y presentaciones electrizantes.

Con más de 30 millones de álbumes vendidos, 50 hits #1 y 160 discos de Oro y Platino en 35 países, su impacto es incuestionable. Han actuado en eventos históricos como los Juegos Olímpicos, la Copa Mundial de la FIFA y el Jubileo de Diamante de la Reina Isabel II.

En 2021, enfrentaron la dolorosa pérdida de su cofundador Carlos Marín, víctima del COVID-19. En su memoria, iniciaron la gira Greatest Hits Tour, donde Steven LaBrie se incorporó inicialmente como invitado y, en 2023, como miembro permanente.

Ese mismo año grabaron su décimo álbum, “XX: 20th Anniversary Album”, el primero editado de manera independiente bajo su propio sello IL Divo Music, producido junto a Carlos Fernando López. El disco marcó un nuevo comienzo para la agrupación, donde además oficiaron como productores ejecutivos.

“Queremos que el público sienta un viaje entre la música moderna y la ópera”, dice Sébastien.
 “Queremos que la música hable por sí sola”, agrega Steven.

La gira IL Divo By Candlelight busca reconectar con su audiencia en teatros y escenarios íntimos, con un repertorio que repasa dos décadas de romance, desamor y alegría. En sus fechas por EE. UU., contarán con la participación especial del trío de cuerdas Simply Three como teloneros.

LMZ - Comunicación