CUPIDO DEBUTÓ EN ARGENTINA Y FLECHÓ A SU PÚBLICO CON UN EXITOSO SHOW EN THE ROXY LIVE

 

En el marco de su primera gira por Latinoamérica, Cupido , la banda española se presentó este jueves 19 de junio en The Roxy Live, brindando un show increíble donde hicieron un repaso por todo su repertorio y no faltaron las canciones de su nuevo EP “Te Hago un Resumen” lanzado el pasado 14 de febrero.   Un show ideal para conectar con el amor y los vínculos. Entre melodías suaves, letras románticas y una estética íntima que acompañó a cada canción, Cupido creó un espacio donde las emociones estuvieron a flor de piel. Además, se sumaron Luca Bocci y Usted Señálemelo para compartir el escenario. El recital comenzó con una gran expectativa, y la banda se ganó rápidamente el cariño del público. A lo largo de la noche, se notó una conexión genuina entre el grupo y sus fans argentinos, quienes no pararon de bailar, cantar y disfrutar cada uno de los temas.   Esta gira latinoamericana representa un paso clave para Cupido , que sigue ampliando su alcance y conquistando nuevos públicos fuera de España, consolidándose como una de las bandas referentes del nuevo pop alternativo con un gran futuro por delante. © 2025  Gabriela Jurado Prensa y Comunicación

MARILINA BERTOLDI ANUNCIÓ SU GIRA EN ARGENTINA, URUGUAY Y CHILE

 

PRESENTANDO EN VIVO PARA

 QUIEN TRABAJAS VOL 1.

Tras el anuncio de su regreso a los escenarios en el Estadio Malvinas Argentinas el próximo 8 de noviembre, Marilina Bertoldi confirma las primeras fechas de su nueva gira, donde presentará en vivo su quinto álbum de estudio Para Quién Trabajás Vol. I.

🇦🇷12 DE SEPTIEMBRE 📆 ROSARIO 📍 SALA DE LAS ARTES

 🇦🇷 13 DE SEPTIEMBRE 📆 CÓRDOBA 📍 CLUB PARAGUAY

 🇦🇷26 DE SEPTIEMBRE 📆 MAR DEL PLATA 📍VORTERIX

🇨🇱 4 DE OCTUBRE 📆 SANTIAGO DE CHILE📍SALA METRÓNOMO

 🇺🇾11 DE OCTUBRE 📆 MONTEVIDEO📍SALA DEL MUSEO DEL CARNAVAL

 🇦🇷17 DE OCTUBRE 📆 TUCUMÁN 📍CLUB ALL BOYS

 🇦🇷24 DE OCTUBRE 📆 NEUQUÉN 📍CASINO MAGIC

Marilina Bertoldi vuelve a los escenarios para presentar en vivo su nuevo álbum Para quién trabajás Vol. I., marcando el regreso de una de las artistas más contundentes y transformadoras de la escena del rock argentino actual. El tan esperado momento de volver a ver a Marilina en vivo será el

8 de noviembre en el Estadio Malvinas Argentinas y ya podés conseguir tus entradas acá.

UN NUEVO CAPÍTULO EN VIVO

Reconocida por una presencia en vivo muy poderosa y un nivel musical de excelencia, su último show propio fue en junio de 2022 con “Mojigata” en un Estadio Luna Park completamente colmado. Este 2025, tres años más tarde, llega la posibilidad de disfrutar de una artista que nos acerca una propuesta madura, sonora y conceptualmente tan arriesgada como honesta.  

"El queer llegó al rock y la perfo es ley", había dicho Marilina tras aquel Luna Park. Hoy, Para Quién Trabajás Vol. I consolida ese cambio de paradigma que la posiciona como una de las voces fundamentales del nuevo rock argentino.

Este show marca un nuevo capítulo: el de una artista consagrada, que vuelve con más preguntas, más fuerza que nunca; un sonido, una banda y un show completamente renovados.

SOBRE EL VIDEO DE “EL GORDO”

El videoclip oficial del track “El gordo”, dirigido por Malena Pichot y Nano Garay Santaló, está protagonizado por Dolores Fonzi, Julián Lucero, Malena Pichot y Marilina. Con idea original de Marilina y Malena, el videoclip da una vuelta de tuerca a la letra de la canción, con una mirada irónica sobre la realidad y el mundo del entretenimiento. Con grandes actuaciones, con humor y acidez, el video es el acompañamiento perfecto para la que Marilina considera su canción “más argentina” del disco. Montada como una popstar, Marilina canta “cierren el orto” mientras un estudio de televisión y la ciudad entera se desmoronan, condensando así el espíritu de un álbum en diálogo explícito con el contexto social.

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MILO J - LA RETIRADA A LO GRANDE

 

CUATRO ARENAS AGOTADAS, EL MERECIDO REENCUENTRO CON SU PÚBLICO Y UN ESTADIO VÉLEZ PARA CERRAR EL AÑO “Para toda la gente que quedó afuera, nos vemos en diciembre en el Estadio Vélez” Con cuatro funciones agotadas, Milo J despidió La Retirada con un espectáculo de altísimo impacto artístico y emocional. Más de 60.000 personas lo acompañaron en una serie de shows que marcaron un punto de inflexión en su carrera. Cada noche fue una experiencia distinta: desde la potencia de la puesta en escena —con una producción visual ambiciosa y una narrativa cargada de sentido— hasta los momentos de máxima intimidad, donde se hizo presente la esencia más profunda de su música. “Mi nombre es Camilo Joaquín Villarruel y esta es la presentación, despedida y última fecha de la retirada” DESCARGA MATERIAL DE PRENSA El recorrido fue completo y conmovedor. A lo largo de más de dos horas, Milo desplegó todo el universo de 166 y presentó en vivo las nuevas versiones de 166 (Deluxe) Retirada, acompañado por una banda impecable, invitados especiales y un público que celebró cada gesto desde el primer hasta el último tema. “Definitivamente no hay un público como el argentino” Con estos cuatro Movistar Arena agotados, el joven artista de Morón cierra una etapa clave en su historia y se proyecta con fuerza hacia lo que viene. Su búsqueda artística sigue en movimiento, y todo indica que este es apenas el comienzo de algo mucho más grande. Lo que empezó como un reencuentro postergado terminó convirtiéndose en un acontecimiento inolvidable. Después de la cancelación de su show en la ex ESMA, el anuncio de La Retirada en Villa Crespo fue recibido como una celebración colectiva. Las primeras dos funciones se agotaron en cuestión de horas, y enseguida se sumaron una tercera y una cuarta, que también volaron. Fue un gesto de amor mutuo entre el artista y su gente.   Desde días antes ya había fans acampando en los alrededores del estadio a la espera del gran momento. En un gesto que refleja el vínculo genuino que tiene con su público, Milo se acercó personalmente a saludarlo y compartir un momento. Cuando finalmente se encendieron las luces del escenario, todo cobró sentido: ofreció un show demoledor, sensible y lleno de identidad. Una puesta enorme —con pantallas, estructuras en forma de “Y”, un edificio que proyectaba imágenes impactantes y una banda en vivo afilada— acompañó una narrativa poderosa que viajó por distintos estados y emociones. Cada función de La Retirada fue distinta, pero todas compartieron una misma intensidad emocional y artística. Desde los primeros acordes de “Retirada”, la narrativa fue tomando forma entre capas visuales, decisiones escénicas potentes y una entrega total. Hubo momentos tanto de explosión, como de intimidad. Canciones como “Vida de Rock” y “A Vos” encendieron el estadio, mientras que piezas como “Olimpo”, “La Tortura” o “Fla” dieron un vuelco más íntimo de conexión con el público. Cada noche tuvo su propio clima. Desde el bloque acústico —con “Morocha”, “Tus Vueltas” y “Una Bala”— hasta momentos con puesta orquestal, coro y danza aérea sobre la pasarela. No faltaron invitados que encendieron la locura del público: Nicki Nicole, Bhavi, CRTRAP, Yami Safdie, Murga Agarrate Catalina, AKIM 88, Foko, entre otros. El cierre fue demoledor. “Rara Vez”, “Fruto” y “Milagrosa” hicieron vibrar el estadio en clave emocional, mientras que el set final con “Negra Murguera”, “Valores del West”, la “BZRP #57” y “No Hago Trap” —con papeles volando, bungies desde el techo y Milo despidiéndose desde la pantalla— selló una despedida cruda, intensa y profundamente personal. Milo J despidió el universo de 166 con la misma honestidad con la que lo creó. Pero también dejó claro que esto recién empieza. Con 166 (Deluxe) Retirada ya afuera, su próximo capítulo fue puesto en marcha con el anuncio de un Estadio Vélez en diciembre de 2025 para cerrar el año. Próximamente entradas a la venta.   ESCUCHÁ “166 (DELUXE) RETIRADA” ACÁ Milo J estrenó “166 (DELUXE) retirada”, con canciones inéditas y colaboraciones junto a Tini, Bhavi y Munic HB. Estos nuevos temas son una continuación del universo que Milo presentó en su álbum “166”, lanzado el 11 de julio de 2024. En “166 (DELUXE) Retirada”, Milo J reinterpreta sonidos y letras de distintos géneros y los fusiona con su identidad artística. En algunas canciones, incorpora samples (fragmentos de canciones ya existentes) y los transforma dentro de su propio universo. TRACKLIST “166 DELUXE (RETIRADA)” RETIRADA LA TORTURA ft Cerounno BUEN DIA PORTACIÓN DE ROSTRO DAÑA (ELVIRA) NO NO ft MUNIC HB OLIMPO OJALA ft Bhavi LO QUE ME CAUSA ft TINI   SOBRE 166 En julio de 2024, lanzó “166”, su segundo álbum de estudio. Con 12 canciones, debutó en el puesto #6 del Top Albums Global y se convirtió en un hito en su carrera. El título hace referencia a la línea de colectivo 166, que conecta Morón, su ciudad natal, con la Capital Federal, representando su recorrido personal y artístico. Actualmente, acumula más de 300 millones de reproducciones en Spotify. Milo es fiel a sus raíces, y Morón aparece en su evolución artística constantemente. Demostrando su arraigo y orgullo a su ciudad natal: el 25 de octubre de 2024 recibió sus 18 cumpliendo su sueño, llenó el Estadio de Morón, Buenos Aires. Lo acompañaron grandes artistas como Bizarrap, Nicki Nicole, Joaquín Levinton, Bhavi, Ysy A, Khea, Yami Safdie y Nito Mestre, entre otros. El recital está disponible en todas las plataformas digitales, Milo J estrenó “18 (En Vivo Estadio de Morón)” con un tracklist de 23 canciones. Más información en Milo.J SEGUÍ A MILO J EN:  INSTAGRAM - YOUTUBE - SPOTIFY SEGUÍ A DALE PLAY LIVE EN: SITIO WEB - INSTAGRAM - X

 

 

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GUILLE MOLINA presenta su show Hoy tengo ganas de Ti

 

Viernes 11 de Julio  20 horas 

 en Marquee 

Av Scalabrini Ortiz 670 

Entradas por Passline  

Una hermosa versión de "Y cómo es él" 

El cantautor cordobés –oriundo de Monte Maíz- sigue recorriendo el país con su música y el próximo 11 de julio volverá a Buenos Aires para compartir los temas de Segundas Chances, además de anticipar lo que viene en el próximo disco.  

Como siempre, el público podrá disfrutar de las composiciones originales que le dedica al amor, en todas sus formas, y también de versiones muy personales de las que él llama “canciones prestadas”, como: Y cómo es él, Siesta de verano y Hoy tengo ganas de ti, que le da nombre a este nuevo espectáculo. 

Emocionado por la aceptación del público, y también por tener a su hijo Felipe en batería, compartiendo este camino musical, Guille Molina agradece lo vivido hasta ahora y promete mucho más para este 2025. 

La banda: 

Empezaron su carrera musical como Alquimia, haciendo temas de folclore.  Hasta que empezaron a sentir la necesidad de expresar sentimientos propios, y se animaron a componer.

Buscando un estilo que los identificara -hoy por el lado del pop melódico- siguieron transitando este camino entre canciones originales y otras prestadas. 

Pero un detalle los iba deteniendo: cuando buscaban el nombre de la banda en redes sociales y plataformas, encontraban varios "Alquimia". Entonces llegó el momento de dar un paso más, y entre todos decidieron que era hora de que el público los identificara como Guille Molina, la voz cantante. Con la misma formación de siempre pero con una impronta más definida, estos cuatro músicos yamigos siguen subiendo escalones, componiendo, produciendo y presentándose en escenarios de todo el país.  Para este 2025 prometen nuevo disco y más shows! 

GUILLE MOLINA son: 

Felipe Molina - batería 

Giuliano Colonna - bajo 

Facundo Gatti - guitarras 

Guillemo Molina – voz 

SEGUNDAS CHANCES  

Tracklist 

01. Dame tu amor 

02. Tan solo una vida con vos 

03. Lo mejor del amor 

04. De otras 05. Quiéreme 

06. No sos vos 07. Será 

08. Es con vos

09. El color de tus besos 

10. Lejos no es mejor 

ANTOÑITO MOLINA Y ABEL PINTOS PRESENTAN “ME SUBO POR LAS PAREDES”

 

UNA COLABORACIÓN QUE UNE ESPAÑA Y LATINOAMÉRICA  A TRAVÉS DE LA MÚSICA JUNIO 13 Disponible en plataformas digitales PRESAVE Antoñito Molina une fuerzas con el reconocido artista argentino Abel Pintos para presentar "Me Subo Por Las Paredes", una canción que marca un punto de inflexión en la carrera del originario de Cádiz, España, iniciando una nueva etapa con proyección internacional. Esta colaboración no sólo representa su primera incursión musical con un artista latinoamericano, sino que también consolida su expansión artística y su deseo por conectar con nuevas audiencias más allá de España. La unión de Antoñito Molina, uno de los cantautores más prometedores y auténticos de la música española actual, con Abel Pintos, figura emblemática de la canción popular argentina y uno de los artistas más influyentes de América Latina, da lugar a una canción alegre y vibrante que refleja la profunda conexión y amistad que forjaron ambos artistas durante el proceso creativo. La química entre Antoñito y Abel fue clave para dar vida a este tema único, donde se percibe el respeto mutuo y la pasión compartida por la música. Antoñito Molina, Abel Pintos - Me Subo Por Las Paredes (Videoclip Oficial) El videoclip, grabado en Buenos Aires, inmortaliza el emocionante primer viaje de Antoñito a Argentina, llevando su propuesta musical desde España hasta el sur de América Latina. Este tema es su carta de presentación oficial en estos territorios y refuerza una narrativa de intercambio cultural entre España y Latinoamérica, los dos mercados más significativos de la música en español. "Me Subo Por Las Paredes" se convierte así en un puente simbólico y emocional entre dos escenas musicales que comparten raíces, sensibilidad y una profunda conexión con el público, fortaleciendo los lazos artísticos entre ambas orillas del Atlántico y posicionando a estos artistas como referentes de una nueva etapa de colaboración iberoamericana. Copyright © 2025 Altafonte Network S.L., All rights reserved.

DAVID GUETTA ENCABEZA EL LINE UP DE CREAMFIELDS ARGENTINA 2025

 

20 artistas internacionales, entre los que se encuentran el reconocido DJ francés y referentes como Armin Van Buuren, Claptone y Miss Monique, formarán parte de la próxima edición local del festival de música electrónica más importante del mundo. Muy pronto se anunciarán los artistas nacionales que completan la grilla

 - David Guetta regresa a la Argentina para subirse a los escenarios de Creamfields Argentina, el festival de música electrónica más grande del mundo, el próximo 11 de octubre en el Parque de la Ciudad de Buenos Aires. Participarán de esta nueva edición 20 referentes internacionales del género como Armin Van Buuren, Claptone y Miss Monique, entre otros. Muy pronto se anunciarán los artistas nacionales que completan la grilla. Las entradas están disponibles a través de Entrada Uno.

Con más de 40 millones de discos vendidos en todo el mundo y múltiples certificaciones de oro y platino, David Guetta se posiciona como el DJ y productor más exitoso de las últimas décadas. Pionero musical e ícono internacional, el artista francés es actualmente el DJ más escuchado en Spotify a nivel global. Este 11 de octubre, recorrerá un vasto repertorio de éxitos que le valieron ser reconocido como el DJ número uno del mundo. El Parque de la Ciudad de Buenos Aires será testigo de una experiencia histórica, en un solo día, con lo mejor de la música electrónica. 

Además del DJ francés, conforman el lineup de la próxima edición local de Creamfields Argentina referentes como el neerlandés Armin Van Buuren, el dúo alemán Claptone y la ucraniana Miss Monique.

Los 20 artistas internacionales confirmados son: ARGY, Armin Van Buuren, Arodes, Becky Hill, Ben Klock, Cassian, Chris Liebing, Claptone, Coco & Breezy, David Guetta, Francesco del Garda, KAS:ST, Mathame, Mind Against, Miss Monique, Olympe, Sol Ortega, Solardo, VTSS y Yotto.

El DJ y productor discográfico Armin Van Buuren, cuya mezcla magistral entre el house y trance progresivo se ha vuelto una marca de estilo inconfundible, fue nombrado número 1 del mundo por DJ Mag cinco veces. Con múltiples álbumes exitosos y nominaciones a varios premios, incluido el Grammy, Van Buuren llegó a encabezar los mayores festivales del mundo. Es cofundador de Armada Music, uno de los sellos independientes más grandes de la música electrónica.

Miss Monique, por su parte, cuenta en su haber con colaboraciones que van desde Guetta hasta Robbie Williams, y continúa liderando la escena contemporánea como una de las mayores referentes globales del melodic house. Del mismo modo, Claptone, el dúo alemán de misteriosa identidad que esconden detrás de las icónicas máscaras doradas que los caracterizan, es uno de los más populares del deep house en todo el mundo, premiado en más de una ocasión como el mejor del género. 

El line up continúa con artistas como Argy, DJ y productor griego que es uno de los más influyentes de la música electrónica actual. Cuenta con una amplia trayectoria como parte del popular sello Afterlife, y sus shows se destacan por ser experiencias inmersivas y multisensoriales, que fusionan la emoción humana con inteligencia artificial, confirmando su habilidad como arquitecto sonoro y pionero de una nueva era musical.

Ben Klock es uno de los DJs y productores de techno más influyentes de la escena global. Desde 2005 es residente del legendario club Berghain, en Berlín, donde se ha destacado por ofrecer sets intensos, hipnóticos y cargados de narrativa sonora, marcando un estilo propio que influenció a toda una generación. 

Las gemelas afro latinas Coco & Breezy son productoras y DJs con una marca única. Desde jóvenes, su pasión por la música y la cultura dance, influenciada por su familia, las llevó a colaborar con nada más y nada menos que el legendario Prince. Su estilo, que fusiona house, R&B y ritmos afro-latinos, es un reflejo de su historia personal y su versatilidad artística.

Mathame es un dúo italiano de melodic techno que conforman los hermanos Matteo y Amedeo Giovanelli. El proyecto nació en el entorno aislado del volcán Etna, en Sicilia, el cual moldeó su sonido cinematográfico y emocional. Impulsados por el sello Afterlife y el apoyo del dúo Tale of Us, se posicionaron rápidamente como referentes del género con tracks como Skywalking y Nothing Around Us. En 2023 presentaron su álbum debut Meme, una obra sonora y conceptual profundamente envolvente.

La DJ y productora Sol Ortega es una de las figuras más destacadas y prometedoras de la escena electrónica argentina, con una carrera que comenzó en 2014 y una proyección internacional consolidada tras su participación en Boiler Room y sus presentaciones en clubes y festivales de Europa, Sudamérica y Asia. 

Ganador de un premio Grammy, Cassian es un DJ y productor australiano, referente en la escena del melodic house y techno. Con más de 200 millones de reproducciones y lanzamientos en sellos como Afterlife y Rose Avenue, su sonido lo llevó a participar de los más importantes festivales del mundo, como Coachella y Tomorrowland, pasando por clubes icónicos como Hi Ibiza y Printworks London.

Mind Against es un dúo italiano formado por Alessandro y Federico Fognini, radicado en Lisboa, con una profunda influencia de IDM, house y techno, que los llevó a desarrollar un sonido melódico y psicodélico único de vanguardia.

Solardo es el dúo britanico que conforman Mark Richards y James Eliot. Reconocidos por redefinir el house y techno, se han destacado con producciones que lideran las listas, y sets que marcan tendencia a nivel global. Su impacto se extiende a sus presentaciones en vivo, con shows multitudinarios y agotados en festivales y clubes emblemáticos de todo el mundo que cruzan desde Ibiza hasta Asia.

Arodes es un DJ y productor español consolidado como fuerte promesa de la electrónica global. Con un sonido melódico y emocional, lanzó hits como “Use Somebody” y “Kidz”, avalado por emblemáticos como Black Coffee, Adriatique, y Pete Tong, quien lo nombró “Future Star”. En 2024 fundó su propio sello, Unreleased Records, y pasó por escenarios de alto perfil como Tomorrowland y Ushuaïa Ibiza.

La trayectoria de Chris Liebing convierte al DJ y productor alemán en un referente indiscutible del techno mundial. Considerado embajador global del techno, tiene más de 30 años de carrera, fundó el sello CLR y es pionero en tecnología en vivo. Un artista fundamental en la evolución de la electrónica, llegó a colaborar con los mismísimos Charlotte De Witte, Depeche Mode y Goldfrapp entre muchos otros.

Francesco Del Garda es un destacado DJ y productor italiano, reconocido por su estilo distintivo que combina funk, techno y groovy house, resultando en un sonido único y una energía inconfundible.

Martyna Maja, conocida como VTSS, es una productora, DJ y performer polaca reconocida por su versatilidad y energía en la escena internacional, que trasciende tanto las fronteras de los géneros e influencias, como a los ámbitos de la música y la moda. 

Becky Hill es una cantante y compositora británica reconocida por su voz e influencia en la música dance. Nacida en inglaterra, creció rodeada de una mezcla ecléctica de géneros y empezó a escribir canciones en la adolescencia. A los 17 años llegó a las semifinales de The Voice UK, y más tarde se consolidó al ganar dos premios BRIT y alcanzar las más de 10 mil millones de reproducciones. Trabajó con artistas como Guetta, MNEK y Chase & Status, y conduce el emblemático podcast The Art Of Rave.

KAS:ST es un DJ y productor referente del melodic house y techno, conocido por su sonido atmosférico y su identidad audiovisual única. Llegó a colaborar con artistas como Artbat y Moby, y lanzó música en sellos como Afterlife y el suyo propio, Flyance. Tuvo su paso por emblemáticos clubs como Berghain, festivales como Tomorrowland y Sonar, ganando el merecido reconocimiento mundial en la escena.

Olympe es una DJ y productora italiana cuya propuesta combina EDM y melodic techno, pero su carrera musical inició con el piano. Con el tiempo aquel interés se transformó en uno profundo por la música electrónica, posicionándose como una de las mejores, encabezando jornadas de festivales como Tomorrowland y Afterlife.

Yotto, por su parte, es un reconocido DJ y productor nacido en Helsinki, Finlandia. Fundador del sello Odd One Out, un referente en la escena del house melódico y techno, valorado por su enfoque en el diseño visual, por su curaduría musical y ser un gran impulsor de talentos emergentes. En 2023 lanzó su segundo álbum, Growth, acompañado de una gira internacional llegando a las más de 5 millones de reproducciones en las primeras semanas. Su enfoque artístico y compromiso con la innovación, lo consolidaron como una figura influyente dentro del panorama mundial.

Redes de Creamfields Argentina

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LEIVA ANUNCIÓ SU REGRESO a la ARGENTINA

 

En el marco de su Tour Gigante 2025, el reconocido artista español se presentará por primera vez en el mítico ESTADIO OBRAS, el próximo 29 de noviembre.

Entradas a la venta desde el 

martes 12 de junio a las 12hs. a través de

  www.Coolco.io

LEIVA ya confirmó fecha para su regreso a Buenos Aires: será el 29 de noviembre en el icónico ESTADIO OBRAS.

Este anuncio llega a pocos días del espectacular estreno de su nueva gira: donde el artista madrileño y su nuevo show se adueñaron de la ciudad de Sevilla Fest el 7 de junio, en el marco del "Icónica Santalucía Sevilla Fest". con más de 17.000 personas y seguirá hasta completar las 30 citas únicas en España este 2025, con su última parada en el Palau Sant Jordi de Barcelona el 8 de noviembre.

Buenos Aires será la última parada de la gira este año, tras el cierre en Barcelona el 8 de noviembre, y tras los shows en Santiago de Chile y Uruguay. Será la última oportunidad de verlo en 2025. El siguiente show anunciado es CDMX el 16 de enero de 2026.

A lo largo de los años, Leiva ha logrado instalarse entre el público argentino. Sus últimos conciertos en Buenos Aires, sold outs en el Teatro Gran Rex y en el emblemático Estadio Luna Park, reafirman su importante presencia en la escena musical de nuestro país.

Dichas presentaciones llegaron de la mano del éxito abrumador de su tour Cuando te muerdes el labio, que lo llevó a ganar el premio de “Mejor Gira” en la primera edición de los Premios de la Academia de la Música de España. Estos premios celebraron su segunda edición hace pocos días, en la que Leiva fue nuevamente premiado en las categorías de Mejor Canción Rock y Mejor Videoclip, ambas por su canción “Gigante” con la que dio a conocer su sexto trabajo de estudio en solitario, y corte que da título al disco y a esta nueva gira.

Dos meses después de la publicación de Gigante, disco que entró directo en el #1 de la lista de ventas de álbumes y digital, en su primera semana en España, como así también de la lista de vinilos. Del mismo modo, Leiva ha batido récords de streaming. Todo esto confirma el momento de éxito rotundo de sus composiciones. Todo un hito para el rock en español de nuestros tiempos. 

Ahora toca presentar su nueva gira a su público de Argentina, el 29 de noviembre en el Estadio Obras.

Las entradas estarán a la venta desde el martes 12 de junio a las 12hs. a través de www.Coolco.io

Toda la información actualizada y venta de tickets centralizada en leivaentradas.com 

PARA MÁS INFO SOBRE LEIVA VISITE:

www.Leivaweb.es / www.Leivaentradas.com

https://www.facebook.com/Leiva.Official/

https://www.instagram.com/leivaoficial_/

Alejandro Lerner llega al Gran Rex

 El artista se reencontrará con su público porteño para adelantar nuevas canciones, además de recorrer las que lo convirtieron en uno de los cantautores de habla hispana más renombrados y premiados del mundo.

Entradas a la venta por 

Www.Tuentrada.com

 

En medio de la producción de su próximo álbum, el artista anunció que el próximo 19 de octubre se presentará en el Teatro Gran Rex. Será en el marco de la gira "La banda sonora de tu vida”, un tour que también lo llevará por los escenarios de Mendoza, Rosario, Córdoba, y San Luis, entre otras ciudades. En cada concierto, Alejandro adelantará en vivo canciones que formarán parte de su próximo trabajo discográfico. También recorrerá esos temas que se convirtieron en himnos de habla hispana, y que le valieron al músico el Latin Grammy a la Excelencia Musical 2024, entre otros muchos reconocimientos mundiales. Las entradas se encuentran a la venta por Tuentrada.com

La carrera de Alejandro se mantiene con un largo nivel de actividad y éxito. El artista comenzó el 2025 con una gira internacional que lo llevó por distintos escenarios de Latinoamérica. Las próximas presentaciones de esta gira serán en Bolivia, en el mes de julio. En el mes de noviembre, regresará a Perú para dar un concierto en Lima. Y en el mes de marzo del próximo año dará 6 conciertos en Colombia.

Con una vasta trayectoria, Alejandro Lerner recibió innumerables reconocimientos. Entre ellos, en el mes de noviembre del 2024 la Academia Latina de la Grabación® lo distinguió con el Latin Grammy a la Excelencia Musical 2024, máximo galardón que la organización otorga a un músico en reconocimiento a su trayectoria. Cabe recordar, que durante el 2024 el artista ha realizado más de 80 shows agotados entre Argentina, España y Estados Unidos.

Entre sus últimos lanzamientos se encuentra una versión del clásico “Volver a empezar” junto a Los Ángeles Azules, en festejo al Latin Grammy recibidos por ambos. También presentó con gran éxito Mi Argentina, una canción nacida de la profunda necesidad del artista de abrazar al pueblo argentino con su música.

Además, recientemente fue invitado a participar en el jurado del prestigioso Premio Konex como vicepresidente. 

Acerca de ALEJANDRO LERNER

Alejandro Lerner es el compositor argentino de su generación más versionado del mundo. Su obra “Todo a Pulmón”, ha sido interpretada por innumerables cantidad de artistas, lo que la convierte en una de sus obras más icónicas. A lo largo de sus más de 40 años de carrera, sus canciones se transformaron en himnos de habla hispana y lo convirtieron en uno de los compositores más reconocidos y premiados de Latinoamérica.  

Comenzó su carrera como pianista a la temprana edad de 16 años, acompañando a grandes artistas de rock nacional como Gustavo Santaolalla y León Gieco, entre otros. Desde entonces, ha recorrido escenarios de todo el mundo, y realizado proyectos y colaboraciones con grandes artistas nacionales e internacionales. Entre los artistas más destacados con los que ha colaborado se encuentran Luis Miguel, Carlos Santana, Carole King, Air Supply, David Foster, Andrea Bocelli, Mark Anthony, Gino Vannelli, Ricardo Montaner, Mercedes Sosa, Lionel Ritchie, Dominic Miller, Pepe Aguilar, José Feliciano, Jenni Rivera, Alejandra Guzmán, Mijares, Miguel Ríos, Víctor Manuelle, Soledad Pastorutti y Sandra Mihanovich, entre muchos otros más. 

Realizó conciertos a dos pianos por el mundo junto al inolvidable Armando Manzanero. Trabajó como co-productor de artistas de la talla de Paul Anka, Celine Dion, Tom Jones, Julio Iglesias, Barry Gibb, junto a productores e ingenieros mundialmente conocidos como Humberto Gatica, Alan Parsons, Geoff Emerick y Chris Lor-Alge. Compuso e interpretó canciones para las películas Chicken Little y High School Musical de Disney Y, además, compuso los himnos para la cadena Radio Disney de Hispanoamérica

Ha recibido un sinfín de premios y reconocimientos, entre ellos, el Latin Grammy a la Excelencia Musical 2024, 8 nominaciones a los Grammy Latinos, 4 Martín Fierro, 3 Premios Konex, 7 Premios Gardel, como así también recibió dos distinciones de la Sociedad de Autores y Compositores Americanos como el songwriter más exitoso de las radios latinas de USA. Fue designado Embajador de la Paz por Mil Milenios de Paz, movimiento que trabaja por la paz mundial reconocido y avalado por la UNESCO. Recibió la Llave de distintas ciudades, entre ellas junto a Armando Manzanero la de la Ciudad de Bucaramanga (Colombia) como visitante ilustre. 

En los últimos años Alejandro ha realizado colaboraciones con artistas de las nuevas generaciones, relanzando grandes clásicos de su carrera.

Durante el 2023 lanzó “A tu lado”. Esta hermosa canción está dedicada al amor universal, y es un homenaje a su gran amigo y maestro Armando Manzanero.

A comienzos del 2024 presentó “Mi Argentina”, canción nacida de la profunda necesidad de abrazar al pueblo argentino con su música, reflejando sin filtros su mirada sobre el momento actual de su país sin dejar de alentar a que la esperanza y la fortaleza sean la brújula para el futuro.

Con su gira Grandes Éxitos, en 2023 realizó más de 80 shows en escenarios de Tel Aviv, México, España, Colombia, Chile y Argentina . 

Durante el 2024 realizó la gira “Vuelven los lentos tour 2024”, con la que recorrió los escenarios de San Luis, Santiago del Estero, Córdoba, Santa Fe, Corrientes, Provincia de Buenos Aires, CABA, La Pampa, Jujuy, Catamarca, Salta, Misiones, Chaco, Tucumán, Formosa y La Rioja, agotando entradas en cada presentación. Como parte de los festejos por el Latin Grammy a la Excelencia Musical que le otorgó la Academia Latina de la Grabación® realizó Encuentro Cercano, con 8 funciones totalmente agotadas en La Trastienda, y una gira internacional que lo llevó por los escenarios de Estados Unidos, Chile y 13 ciudades de España. Otro gran festejo fue el lanzamiento de una versión de “Volver a Empezar” junto a los Ángeles Azules, unos días antes de recibir ambos el gran reconocimiento de la Academia.